詩其實又盛載更豐富的意義，尤其是在文化藝術眾聲喧嘩的年代，詩尚有其他未被發現的可能性。

文/小編

如果你問一個普通的香港人，什麼是詩，他們可能會給你一個統一的答案，詩是一種艱深難明的文學。而作為一位愛好文學的青年，小編覺得除了「艱深難明」和「文學」，詩其實又盛載更豐富的意義，尤其是在文化藝術眾聲喧嘩的年代，詩尚有其他未被發現的可能性。

終於，小編帶著各種關於詩的可能性的疑問，在2019年10月4日，參加了由「太初工作室」與「一時」主辦，聯合不同協作單位合作的「詩生活節PoetiCity 」開幕禮———無錯，這一天正是香港政府宣布以緊急法的方式，訂立蒙面法前的一個晚上。在外在時局急速變化下，為這次開幕禮增加了一些不確定因素。然而，主辦方依舊盡量完成活動的流程，並且吸引不少喜愛文藝的朋友。「詩生活節PoetiCity 」自2016年起已經舉辦，聯結城中創意人才與文化機構，希望以創意 (Creativity) 、社區 (Community) 、跨界共生 (Coexitense) 三個方向呈現一座城市的文化底蘊。今年的主題是「撕開」，著重拆解後的開創，這個意念套用在詩的創作和閱讀上，無形中連結了讀者和作者的共同關注。

活動場地有四個展覽區域，分别是「Represent 重現」，展示24位來自香港知專設計學院 (HKDI) 視覺傳意高級文憑課程的同學與老師，將24位來自世界各地的詩人的詩句化成24本小書。其次是「Reborn重生」，由攝計師重新製作19位本地詩人的詩集封面，19本詩集作為一系列一起推出市面。接著是「Reshape 重塑」，由設計師將幾位本地詩人的詩，化為天花板上的裝置，從另一個角度讀詩。最後是「Response 重疊」，設計師以互動裝置的形式與詩人周耀輝的〈放生蜥蜴〉展開對話，與觀眾一同走進詩的世界。這些展覽均衝擊我們對詩的看法，擴闊了詩的理解場域。

在開幕禮上，主持人方太初邀請不同界別的人士，作一次誇界創作人對話，分別有設計師、建築師、攝影師和作家等，其中有些對話內容對小編很有啟發。例如一位設計師重新設計某本詩集的封面時，由於改動了原本封面上的字句的位置，因而與詩集作者引起一些爭論。另外亦有作家表示，當自己的作品交予另一界別的創作人進行「再創造」時，自己從不干預。從這些爭論中可見不同界別的創作人，對創作有不同的考量和堅持，令人聯想到藝術本質的問題，十分有意思。

10月31日將會是詩生活節 PoetiCity 2019的最後一日活動，主辦方將在晚上七時半至九時在維園舉辦「文字手巾體驗＋音樂＋讀詩」，維園的晚上過詩生活，相信自六月以來首次。