看Error自肥企劃大結局，一講低成本電視製作，不得不想起《銀魂》。雖說後者是動畫，不能同日而語，但製作團隊不斷同觀眾的對話，真的同出一徹。

文/林綸詩

Error用上EVA，在其自肥企劃中的大結局，以經典日本動漫《新世紀福音戰士》的叩門、自白、表現形式，解釋了娛樂/綜藝的初衷及本質，甚有迴響。

關於如何首尾呼應，貫徹用EVA符號，如何自我探討及宏觀質疑，網上有不少紀錄及分析，在這裡不詳述。這裡想集中談談反應。

當中除了《新世紀福音戰士》的粉絲，最觸動到應該是做電視及影視製作的同行。香港的綜藝節目其實做得不完美，多年來非專業的youtuber甚至做得更出色，更有口碑。Error和其團隊有火花，無論是幕前還是幕後，彼此緊密的關係，令節目更親民貼地。主要以戲仿他人，惡搞自己的形式，玩了整個企畫，最多文字討論是最後一集，但娛樂性不及之前的。媒體人或文化人看得歡喜，引書據典談傳媒意識形態；一直被網媒及互聯網生態打擊收視的電視業也被撼動，如看到曙光重新出發。唯一可惜是在自況自白未能為普羅大眾帶來娛樂。除了以上兩個「群組」之外，一般觀眾對最後一集接受程度較低，亦和之前的主題有別——由大眾香港人的堅持回歸到電視人的堅持。

要平衡破格、自白、娛樂，對製作人來說不是易事。A revolutionary but entertaining statement. 最高手的做法不是用語言，而用富娛樂性的橋段，也可帶出行業自況。在這裡不得不提我最愛的日本動漫《銀魂》。

看Error自肥企劃大結局，一講低成本電視製作，不得不想起《銀魂》。雖說後者是動畫，不能同日而語，但製作團隊不斷同觀眾的對話，真的同出一徹。《銀魂》因為常常賴超支而要胡混下去的技倆，完全是騙徒，但觀眾明知被騙，也看得捧腹大笑。以下是層出不同的技倆:

一、定鏡影著最常用的佈景，由主要演員齋講，多是製作團隊的苦水 (但好笑的) 以及原創作者又遲交稿的問題；

二、沒有上色或完成的動畫，一不是缺了身體部份，就是口沒有動。角色們順便自嘲或互嘲一下各人物設定；

三、不夠料時就拿其他動畫的人物來畫，龍珠、海賊王、鬼滅無一倖免。

至於攝影團隊的存在感，《銀魂》所表現的方法也比紀錄片形式搞笑：

一、把監製藏到一個外星寵物以內，表面上是可愛的Q太郎物體，裡面有時會出現一個吸煙的阿叔，講出一些製作上的難處；

二、片末有教室環節，主角會化成老師，讀出觀眾來信，回應大家的期望，另外也會做一些教學，例如教畫主角的頭髮，真正回饋粉絲；

三、把原作者自畫像大猩猩常常搬出來，某一季季末，大猩猩有交信件給主角，全部角色在拍攝棚出現，看著大猩猩背影，主角邊讀出原作者對整個系列的感想，內容非常感動但不失笑料香港的搞笑／綜藝／自強節目，還有很大的發揮空間，希望所有製作團隊在完成一個又一個里程碑時，也可以做到兼顧多方要求，自己的、同行的、觀眾的。

大眾需要焦點，在一個分眾的年代，要拿得高收視及好口碑，越見困難，但娛樂本質不變，其本質就是必須的，祝所電視節目繼續以獲得最大共鳴為目標。

作者簡介，中大新傳畢業生，業餘樂評人，鍾情港產音樂和電影。